Іванова Дарія Едуардівна
Музичні ігри-імпровізації як творчого розвитку дошкільнят.
Існує кілька визначень імпровізації. Зупинимося на наступному: Імпровізація (від лат. improvisus - несподіваний, створення твору одночасно з його виконанням (імпровізація віршів, пісень, танцю, сцен у театрі, музична імпровізація та ін.) . Витоками імпровізації є народне творчість. Танцювальна імпровізація народилася з народних обрядів, ігор та свят. Маючи основу народні витоки, імпровізація передбачає свободу вираження внутрішнього стану, розкріпачення.
Ігри-імпровізації припускають повну свободу вираження почуттів та відчуттів. Найкращою умовоюдля самовираження у танці є імпровізація. Для того, щоб хлопці могли виразити і проявити себе, їм потрібно давати якнайбільше самостійного часу для вигадок та втілення своїх ідей, тому завдання педагога – лише спрямувати фантазію дитини, а не нав'язувати свою власну. За допомогою занять із імпровізації діти вчаться виражати емоції через рухи. Танцювальна імпровізація вирішує завдання розкріпачення, розвиток фантазії, відчуття свободи свого тіла, відчуття партнера та простору. Розглянемо деякі прийоми імпровізації у роботі з дітьми.
Все заняття будується у формі ігри.
Я розбиваю такі ігриза віковими особливостями.
Музикубажано використовувати фонову. Добре класику або з мультфільмів.
Гра «Вода та лід» 4-7 років. Завдання перейти з рідкого (плавні)стану, у твердий (зафіксувати позу, коли зупиняється музика.
Гра «Пластилін». У цій грі вибирається одна дитина, яка встає в центрі кола він, виконуватиме роль «Пластиліну», решта по черзі «ліплять»з нього різні пози. Дітям віком 6-7 років можна позначити конкретний образ.
Гра "Люстерко". У цій грі необхідно розбитися парами. Один учасник дзеркало, другий – його відображення. Дзеркало повторює другого учасника.
Гра «Тінь»Вихідне становище теж що у в. "Люстерко"тільки другий учасник встає із задньої тіні. З 6-7 років.
Гра «Імена»Полягає у написанні букв свого імені різними частинами тіла у просторі. Літери можуть бути різні, важливо дітям пояснити, що вони повинні бути зрозумілі та впізнавані для них, а не для оточуючих.
Гра «Ланцюжки»Діти встають в одну колону і по черзі перебігають уперед, наприкінці приймаючи будь-яку позу.
Гра «Намалюй свій сюжет». Діти навчаються створювати свої танцювальні етюди. Етюди – це природне продовження лінії навчання дітей мові пантомімічних та танцювальних рухів. Дітям пропонується послухати музикуіз заплющеними очима і представити якийсь сюжет. Потім вони намагаються самостійно виконати етюд під музику. Так само, можна запропонувати дітям намалювати відповідний сюжет та обговорити різноманітні тілесні відчуття, почуття та думки.
Гра – природний супутник життя, джерело радісних емоцій. Тому ігри були та залишаються традиційним засобом педагогіки.
Гра завжди викликає у дітей піднятий настрій, формує стійке зацікавлене ставлення до заняття.
При навчанні дітей рухам добре використовувати ігрові прийоми, що сприяють емоційно-образному уточненню уявлень про характер рухів.
На заняттях хореографією сенс поступово підводити дітей до імпровізації, тобто вільного, невимушеного руху під музику. Але спочатку педагог часто стикається з м'язовою затисненістю малюків, сором'язливістю. І тут нам на допомогу приходить гра. Саме в грі дитина може розкріпачитися, здобути внутрішню та зовнішню свободу та впевненість.
При використанні імпровізації на занятті ніякого попереднього прослуховування музики та розучування рухів не потрібно. Діти повинні самі знаходити необхідні рухи під безпосереднім впливом музики. Не варто підказувати дітям вид руху та відзначати (на першому етапі) більш успішних дітей, оскільки це призводить до сліпого копіювання. Не треба заважати дітям вільно імпровізувати, але при цьому необхідно стежити за тим, щоб вони не вигадували рухи, не пов'язані з музикою. Педагогу слід тактовно звертати увагу дитини на справжній характер музики, пошук власних фарб і відтінків у виконанні.
Ігри-імпровізації
"Магазин іграшок"
За будь-якою лічилкою вибирається провідний «покупець», решта дітей «іграшки».
І.П. – «іграшки» розташовуються врозтіч по майданчику обличчям до «покупця».
Виконуються рухи зі словами:
Під музичний супровід діти розбігаються підскоками майданчиком і завмирають у будь-якій позі, що характеризує якусь іграшку, (« стають на поличку у магазині»). «Покупець» проходить між «іграшками» і вибирає «іграшку», яка найбільше сподобалася. "Покупець", і обрана дитина "іграшка", змінюються ролями. Гра починається спочатку.
Як варіант гри; іграшки можна заводити. В цьому випадку діти вигадують цікаві дії для своїх іграшок, ведучий повинен вгадати, що це за іграшка, і яку дію вона виконує.
"Люстерко"
().
Вихідне становище – діти вільно розміщуються на майданчику. Вони – «дзеркала». Одна дитина – ведуча. Він прийшов у магазин, де багато дзеркал. Відображення (тобто копіювання його поз і рухів) то, можливо у всіх дзеркалах одночасно чи показуватися щодо одного. Неуважне "дзеркало" вибуває з гри.
«Чарівні руки»
(Музичний супровід на вибір педагога).
Вихідне становище – діти сідають навколішки у вільному порядку на майданчику. Одна дитина – ведуча. Він виконує різні рухи руками, решта дітей намагається їх повторити. Та дитина, у якої виходить найкраще, посідає місце ведучого.
«Контрасти»
Педагог вибирає різну за характером та настроєм музику. З дітьми заздалегідь обговорюється, куди вони хочуть вирушити ( чарівний ліс, підводне царство, зимову казку і т.д.) і на кого можна перетворитися. Вихідне становище – діти вільно розташовуються на майданчику. Педагог включає один із музичних фрагментів. Діти починають рухатись під музику. Педагог стежить за тим, щоб діти вигадували свої рухи відповідно до музики. Потім педагог включає наступний музичний фрагмент.
У цій грі важливо, щоб діти добре відчували контраст у музиці та рухалися відповідно до неї.
Галина Дмитрівна
Ігри - Етюди - Імпровізації. Для дітей старшого дошкільного віку
Склала та Розробила: вихователь Ергєєва Г. Д.
м. Єфремів, Тульська обл.
МБДОУ « Дитячий садок№ 9 компенсуючого виду»
Ціль:
Сприяти всебічному розвитку особистості дошкільнятза коштами малих літературних форм та елементів ІКТ (супровід етюдів музичним фоном) . Розвивати творчі здібності дітей дошкільного віку.
Завдання:
навчальна - відкрити дитині світ словесного мистецтва, вміння слухати та розуміти літературні твори.
розвиваюча - розвиток інтересу до словесних імпровізаціям; розвиток уяви, фантазії, самостійного творчого пошуку.
Адресна спрямованість: етюди-імпровізаціїможна використовувати як у безпосередній освітній діяльності дітей, як доповнення до традиційних фізульт-хвилин або замінити їх; а також у вільній організованій діяльності дітей.
Організація роботи: Я пропоную дітям певну ситуацію Діти за допомогою міміки, жестів, пластики тіла фантазують та створюють міні-виставу (етюд) на тему. Етюдиможуть супроводжуватися музичними замальовками, як класичної музики, так і динамічною або музикою із серії "Звуки природи".
Особливості організації роботи: У підборі літературної основи для подібних ігор з дітьми вихователю слід керуватися наступними критеріями:
Підбір художнього слова має здійснюватися з урахуванням індивідуальних особливостей дітей з ОВЗщоб викликати у дитини яскравий емоційний відгук і почуття причетності до того, про що розповідає художній твір;
Сприяння дитини до активності та самостійності у використанні під час ігрової діяльності та активізація їх використання у повсякденному житті.
Для правильної організації етюдів – імпровізаційз дітьми рекомендується враховувати такі принципи:
Увімкнення етюдіву різноманітні форми організації педагогічного процесу;
Індивідуальні особливості дітей з ОВЗ;
Максимальна активність дітей;
співробітництво дітейодин з одним та з дорослими;
Підготовленість та зацікавленість вихователів;
Супровід етюдів-імпровізаційхудожнім словом та елементами ІКТ (аудіозаписами).
1. Осіннє листя
Вітер грає осіннім листям, вони кружляють у химерному танці, поступово опускаючись на землю.
Листя жовте танцює,
З гілок падають, летять.
Цю золоту казку
Називають «листопад». О. Кисильова
Раз два три чотири п'ять
Збиратимемо листя.
Листя берези,
Листя горобини,
Листя тополі,
Листя осики,
Листя дуба
Ми зберемо,
Мамі осінній букет віднесемо. Н. Нищева
На літньому лузі літають метелики. Одні збирають нектар із квітів, інші милуються своїми крильцями. Легкі та повітряні, вони пурхають і кружляють у своєму радісному танці.
Метелик-красуня,
Дуже мені вже подобається
Сукня твоя!
Ти ж така недоторка!
Мама каже мені суворо:
«Нехай летить вона, не чіпай
Крильця її!»
3. Гра в сніжки
Зима. Діти в саду грають у сніжки під музику Г. Струве «Весела гірка».
Виразні рухи. Нахилитися, схопити двома руками сніг, розпрямитись і кинути сніжок різким коротким рухом, широко розкриваючи пальці.
4. Гра з камінцями
Діти гуляють берегом моря. Вони то зупиняються, нагинаючись за каменем, що сподобався, то входять у воду і бризкаються, зачерпуючи воду руками. Потім сідають на пісок і починають грати з камінчиками. Діти то підкидають їх угору і ловлять, то кидають у далечінь.
Етюдсупроводжується музикою Т. Ломова "На березі".
5. Бурулька
У нас під дахом
Білий цвях висить,
Сонце зійде,
Цвях упаде. (В. Селіверстов)
Перший і другий рядки: руки над головою Третя та четверта рядки: упустити розслаблені руки і сісти.
6. Шалтай-болтай
Шалтай-болтай
Сидів на стіні.
Шалтай-болтай
Впав уві сні. (Переклад С. Маршака)
Дитина повертає тулуб праворуч, руки вільно бовтаються, як у ляльки. На слова «звалився уві сні»різко нахилити корпус тіла донизу.
7. Петрушка
Граючий зображує Петрушка, який м'яко і легко стрибає. Стрибки на двох ногах одночасно з м'якими, розслабленими колінами і корпусом, руками, що висять, і опущеною головою.
Виразні рухи. Ноги зігнути в колінах, корпус тіла трохи нахилити вперед, руки вздовж тіла, голову опустити вниз.
Етюдсупроводжується музикою Д. Кабалевського «Клоуни».
8. Зозуля кланяється
Зозуля зозулю
купила каптур.
Зозулин кукушонок
У капюшоні смішний.
Етюдсупроводжується дитячою пісенькою «Зозуля кукушонку». Під час етюдадитина нахиляється вперед - вниз без будь-якої напруги, потім випрямляється.
Вихователь читає англійську народну пісеньку у перекладі З. Маршака:
Два маленькі кошеня посварилися в кутку,
Сердита господиня взяла свою мітлу
І вимела з кухні котів, що б'ються,
Не впоравшись при цьому, хто має рацію, хто винен.
А справа була вночі, зимою, у січні,
Два маленькі кошеня змерзли на подвір'ї.
Лігли вони, згорнувшись, на камінь біля ганку,
Носи уткнули в лапки і почали чекати кінця.
Але зглянулася господиня і відчинила двері.
"Ну що, - вона спитала, - не сваритеся тепер?"
Пройшли вони тихенько в свій кут на нічліг,
Зі шкірки обтрусили холодний мокрий сніг,
І обидва перед грубкою заснули солодким сном,
А завірюха до світанку шуміла за вікном.
Діти, послухавши пісеньку, по черзі показують рухи господині, змерзлих кошенят, солодкий сонкошенят, що зігрілися.
10. Жадібний пес
Вихователь читає вірш Василя Квітка:
Жадібний пес
Дров приніс,
Води наносив,
Тісто замісив,
Пирогів напік,
Сховав у куточок
І з'їв сам -
Гам-гам-гам!
Потім діти імітують дії, про які йдеться у вірші.
11. Страшний звір
Вихователь читає вірш В. Семеріна «Страшний звір».
Прямо в кімнатні двері
Проникає страшний звір!
У нього стирчать ікла
І вуса стовбичаться,
У нього горять зіниці -
Злякатися хочеться!
Хижне око коситься,
Шерсть на ньому лиснить.
Може, це левиця?
Може, вовчиця?
Дурний хлопчик крикнув:
Хоробрий хлопчик крикнув:
А діти, виконують ролі кішки, дурного та хороброго хлопчиків, діють згідно з текстом.
12. Король Боровик
Вихователь читає вірш, а дитина діє згідно з текстом.
Ішов король Боровик
Через ліс навпростець.
Він погрожував кулаком
І стукав підбором.
Був король Боровик не в дусі;
Короля покусали мухи. (В. Приходько)
13. «Сніжинки»
Вихователь читає вірш:
Сніжинки, сніжинки на землю летять,
Іскристий їх білий красиве вбрання.
Сніжинки, сніжинки, летіть сміливіше,
І тихо на землю лягайте швидше.
Сніжинки, сніжинки пора вам знову
Над полем паморочиться і в небо злітати.
Сніжинки, сніжинки, за вітром летять
І падають прямо на щоки хлопців.
Діти виконують рухи, імпровізуючи.
1. Імпровізація
В основі творчої діяльності школярів дуже тісно взаємопов'язані два фактори – творче сприйняття та самовираження. Тому і система творчих завдань має бути спрямована на їхній паралельний розвиток.
Імпровізація – відправний момент у процесі активізації творчого потенціалу учнів.
Дослідити та описати механізм дії імпровізації як апарату творчості навряд чи можливо, хоча такі спроби існують (Б.М. Рунін, А.В. Макагонов та ін.). Творчий акт здійснюється переважно підсвідомо та у кожному конкретному випадку індивідуально.
Відомо, що навчити творчого досвіду мистецтва не можна, але можливо сприяти його освіті та появі. У підсвідомість можна проникнути через свідомість. Будь-який акт мистецтва обов'язково включає як обов'язкове умова попередні йому акту оптимального пізнання, розуміння, впізнавання, асоціацій. Особливу роль у творчої діяльностіграє уяву.
Психологія та педагогіка художньої творчості припускають два шляхи управління уявою: впливом на свідомість прямо та опосередковано. Реальні життєві уявлення, перетворені та збагачені уявою людини, дозволяють вигадувати фантастичні сюжети, зображати події віддаленого минулого, створювати твори сучасності та майбутнього.
«У мистецтві фантазія стає невід'ємним компонентом художньої правди, виростає, вплітається, входить у факт мистецтва, матеріалізується у ньому вигляді образів» (Л.С. Виготський).
Імпровізація(Від латинського improvisus - несподіваний, раптовий) означає твір віршів, музики тощо. у момент виконання; виступ із чимось, не підготовленим заздалегідь; твір, створений в такий спосіб.
Імпровізація на уроці є форма продуктивної художньої діяльності, в якій носієм змісту є процес діяльності, органічний для самовираження. Імпровізація є важливою основою для формування з буйної фантазії дитини зрілого творчого мислення.
Імпровізація – найдоступніша для дітей ігрова форма відображення дійсності, у якій безпосередня емоційна реакція становить її суть. Тут головними спонукателями до самовираження є емоції та інтуїція.
Імпровізацію дітей можна розглядати у кількох аспектах. Це може бути:
Ритмічне, інтонаційне, пластичне втілення навколишнього школяра світу (шелест листя, щебетання птахів, дзвін дощу, цокіт копит тощо);
Пошук лише одного слова у вірші, прозі;
Вибір інтонації для літературного чи музичного тексту загалом чи короткої фрази, і навіть картини передачі емоційного змісту;
Експериментальний відбір із великої кількості запропонованих думок, малюнків, мелодій однієї;
Образне бачення та слухання творів різних видівмистецтва та зйомка цього в слові, малюнку, звуку (музичне, літературне, мальовниче моделювання);
Твір елементарних пісеньок, попівок;
Ритмізація пісень, віршів;
Мелодизація прози, коротких фраз, пластичне втілення у русі, танці звукових фарб, літературних сюжетів та ін.
Умови прояву імпровізації
1. Опора на проблемний, пошуковий метод як основу навчання. Створення евристичної ситуації дає можливість дітям як усвідомити, а й відчути творче завдання. Це створює умови для творчої активності, вільної імпровізації.
2. Неможливо формувати та вдосконалювати творчий дар у процесі монологічного ведення уроку. Пошукова ситуація повинна розкриватися тільки в процесі діалогічного спілкування, яке не зводиться до традиційних питань та відповідей, а розглядається як процес роздумів уголос.
3. Опора на спосіб порівняльного аналізу, зіставлення творів різних художніх систем, своїх творчих работ.
4. Орієнтація на ігрову творчість. Імпровізація реалізується в іграх на порівняння, у загадках, дописуванні віршів та казок тощо.
2. Гра як чинник творчого розвитку школярів
Одна з головних особливостей гри – у її активно-творчому характері.
Розробка теорії гри почалася приблизно з середини 21 століття інтенсивно триває. Створено чимало концепцій гри, проте єдиної цілісної теорії наразі немає.
Найважливіша ознака гри полягає в тому, що вона дозволяє відтворювати та відтворювати форми людської взаємодії на будь-якому рівні, у тому числі й такі, які неможливі в умовах трудової чи побутової діяльності, оскільки вони нерідко односторонньо орієнтують та розвивають людину, підпорядковуючи її зовнішній необхідності на шкоду. внутрішньої свободи.
Як головні види гри розрізняють ігри наслідувальні, ігри сили та майстерності, ігри-здогадки, ігри-забави, ігри-змагання і т.д.
Гра може бути як самоцінною, так і засобом, формою будь-якої серйозної раціональної діяльності, починаючи від навчання та виховання, і закінчуючи військовими навчаннями.
Вченими давно встановлено, що гра для дітей кращий спосібпізнання.
Відмінною рисою ігор є поєднання повторення та несподіванки. Навчальна гра повинна вести думку тих, хто грає через легкі і рівномірні етапи процедури питань і відповідей, підтримувати і загострювати їх інтерес запровадженням нових елементів і використовувати створену таким чином увагу для того, щоб довірливо і з ентузіазмом залучити їх до процесу, що несе з собою несподіванка, задоволення і радість відкриття.
У художній освіті молодших школярів, особливо уроків творчого типу, ігрова діяльність стає однією з найважливіших методичних принципів проведення занять. У її основі лежить ігрове спілкування. Це коли в естетичних термінах моделюється ситуація, яка є аналогом життєвої ситуації.
Головне у цьому процесі – ігрова позиція педагога, що виражається з допомогою ігрових прийомів. Педагог має бути залучений до гри, грати сам. Це перетворює гру на виховний чинник, що сприяє гуманізації відносин «учитель – учень». Це є основною функцією ігрової позиції педагога, яка сприяє створенню творчої атмосфери.
В ігровій позиції педагога розрізняють два плани ігрових відносин: явний та прихований. Явний – це конкретна та активна участь вчителя у рольовій грі школярів. Прихований – педагог так доводить до дітей свою думку, що вони виникає повна впевненість, що вони придумали самі. Тут дуже важливим є педагогічний артистизм.
Під час уроків музики школярі мають справу з незвичайним матеріалом – з реальністю, перетвореною творчим баченням художника. Тому педагог має насамперед підготувати дітей до сприйняття мистецтва та доступно пояснити мову образного умовного вираження. У цьому йому допоможе ігрове моделювання ситуації.
Через рольову гру дитина входить усередину художньої системи твори, перевтілюючись у грі, він ніби сам стає однією з елементів цієї образної системи та отримує можливість безпосередньо, емпірично пізнати закономірності творчого процесу.
Отже, ігрове спілкування можна розглядати як, по-перше, ігрове спілкування вчителя з колективом дітей, по-друге, спілкування дітей у колективі між собою.
Другий вид характеризується трьома основними функціями. Вони є найважливішими у загальній структурі виховного процесу молодших школярів, тому гра – як спосіб спілкування, а й кардинальний засіб формування особистості.
Ось ці функції:
Виховання у дітей навичок спілкування з колективом та вміння координувати свою поведінку відповідно до його принципів;
Спілкування творче, тобто здатність розвивати продуктивно реагувати на нестандартні ситуації і самостійно моделювати їх;
Спілкування мовою образів більшою мірою, ніж мовою понять, тобто розвиває емоційно-подібну сферу мислення дитини.
Ігри на уроках музики бувають двох типів : сюжетно-рольові та проблемно-моделюючі
Сюжетно-рольова гра
Вона характеризується тим, що через сюжетно-рольову ситуацію відбувається своєрідне вживання дитини в художній світтвори. Обов'язкові компоненти гри: сюжет, роль, уявна ситуація.
Умови організації такої гри:
Вибір сюжету визначається конкретним виховним завданням;
Ненав'язливе, але тверде управління вчителем ігрової драматургією: розстановка (в самих загальних рисах) психологічної домінанти кожної ролі. Пропозиція дітям ролей з урахуванням їх потреб, домагань, психологічних та фізичних можливостей;
Підготовка дітей до гри через аналіз мистецьких творів;
Активізація фантазії дитини, створення уявної ситуації;
Допомогти дітям знайти вірні штрихи втілення у слові, фарбах і звуках конкретних образів, почуттів, станів тощо.
Ігри-драматизації- Це довільні творчі побудови. Істотно тут не лише те, що зображує дитина, а й те, як вона це робить, наскільки точно передає образ.
Особливого значення в організації гри набуває атрибутика.
Проблемно-моделююча гра
Вона характеризується тим, що у ній відбувається ігрова деформація структури художнього твору, про те, щоб виявити специфічну роль конкретних засобів художньої виразності, і навіть запропонувати дитині нестандартну ситуацію, потребує самостійного творчого решения. Наприклад: - Що буде, якщо мажорну п'єсу зіграти у мінорі? - Що буде, якщо п'єсу виконати у низькому регістрі?
Сюди можуть бути віднесені інші форми ігрових ситуацій:
Розповідь по колу;
Програвання відомих казок (педагог пропонує сюжет казки, виділяючи у ній приватну ситуацію, діти розвивають її у своєму оповіданні);
Захист фантастичного проекту (запропонувати придумати фантастичну ситуацію та спробувати довести її життєздатність);
Відгадати пісню за ритмом;
Дзеркальна імпровізація запропонованих нескладних рухів.
Ігри повинні активізувати творчі здібності, сприяти формуванню вміння чуйно сприймати людські стосунки. Вони переводять дитину з позиції об'єкта діяльності у позицію її суб'єкта, що стимулює формування її емоційної та духовної культури.
Вправи, завдання, ігри для театральних занять
«Ай та я!»
Сидячи у півкрузі, діти по порядку ведуть рахунок, починаючи з 1, але пропускаючи число 3, а далі всі числа, які діляться чи закінчуються на 3 (13, 23 і т.д.), замість них кажуть: «Ай та я! » Хто помилився – вибуває. Можна провести змагання між двома командами.
«Ходьба із змінами»
Діти стають у потилицю один одному. По команді - «раз» колона рухається залом у тому напрямку, як стоять. За командою – «два» рух змінюється на зворотний напрямок, «три» – повернутися на 360 градусів і продовжувати рух, «чотири» – скакати на одній нозі. Хто помилився – вибуває.
Хто ззаду?
Один учень стоїть спиною до решти із заплющеними очима. Інший підходить ззаду до ведучого, називає його ім'я і тихо сідає. Можна змінювати голос. Ведучий має вгадати, хто до нього підходив.
«Зобрази птицю чи тварину»
Кожна дитина задумає, на яку тварину чи птицю вона хоче перетворитися, і показує у вигляді пантоміми. Інші вгадують: хто це? Перша умова - вірити у перетворення. Чи не посміхатися під час показу!
«Зустріч двох дитинчат»
Уявити, що дитинчата двох різних тварин вперше вийшли на прогулянку і зустрілися. Вони ще не знають, з ким відбулася зустріч, тому намагаються дізнатися один про одного все: хто він, де живе, чим харчується, кого побоюється і т.д. Перш ніж увійти до образу, потрібно продумати всі ці питання.
«Тварини у дворі»
Спочатку треба згадати, які домашні тварини мешкають на сільському дворі... У них у всіх різні характери. Навіть тварини одного виду цим відрізняються одна від одної. Кожна дитина отримує картку, де написано, кого вона зображатиме, а інші відгадують, що це за тварина, і визначають її характер.
Картки: гордовитий індик, боягузливий кролик, голодний
порося, злісний гусак, красень павич, бадливий козел, розсерджений півень, лінивий кіт, крикливе щеня, нахабна ворона, юркий горобець і т.д.
«Картина»
Уявити, що сцена – це чистий аркуш паперу. Дітям потрібно намалювати картину на тему. Перед тим, як вийти на сцену, потрібно вирішити, хто він і що робитиме. Коли один із учнів прийме їм задуману позу, інші повинні вгадати, що він робить. Можна зображати і неживі предмети: камінь, дерево тощо. умова; не можна повторюватись.
Теми: "На річці влітку", "У лісі", "На спортивному майданчику", "На городі", "У міському парку".
"Театр-експромт"
Вибирається коротка казка або історія, де дія відбувається в одному місці, і прочитується вголос один-два рази. Розподіляються ролі, та виконавці запрошуються на сцену. Диктор (оповідач) вимовляє текст, що несе інформацію про дії героїв, «актори» з'являються з-за лаштунків і послідовно виконують все, про що йдеться. Читати потрібно чітко, роблячи паузи достатні до виконання дій. Пряма мова також йде від оповідача.
Це дуже емоційне характером і просте для хлопців завдання, яке підводить їх до роботи над драматургією твори, її законами й у результаті - постановці спектаклю.
«Тварини у цирку»
На заняттях готується багато номерів із «дресованими тваринами». Спочатку вирішується, які це будуть номери. Потім призначаються відповідальні дресирувальники, «відбираються» рухи, які виконуватимуться «звірами», і визначається їх черговість у номері.
Що можуть робити тварини? (кожному дається ім'я):
«Собачки» - відгукуватися на кличку, танцювати, кружляти, перевертатися боком, ходити на задніх лапах, поклавши передні на плечі інший, грати в чехарду, вирішувати завдання.
«Мавпи» - верещати, дуріти, чухатися, водити хоровод, пародіювати - як хлопці поводяться в їдальні, на перерві, стрибати через скакалку, плескати, сидячи на підлозі, підстрибувати на сідницях.
"Ведмідь" - перекидатися, танцювати в парах, боксувати, грати з м'ячем, приносити ту чи іншу річ.
"Кішки" - вмиватися, потягуватися, грати з клубочком, ходити на задніх лапах, перевертатися боком, ходити між ногами дресирувальника, крутити обруч.
"Тигри" - вставати на задні лапи, гарчати, битися, стрибати через ціпок і один одного, стрибати через обруч, відбивати м'яч.
"Морські котики" - повзати, спираючись на передні лапи, кланятися, грати з повітряною кулькою, перевертатися боком.
"Зайчики" - стрибати, барабанити, грати в чехарду, стрибати з поворотами.
"Папуга" - кланятися, бігати по жердинці боком, перемовлятися, вирішувати завдання, відповідати на запитання.
«Увійди в образ»
Потрібно пройти по сцені і сісти, потім встати і пройти вже в образі тієї чи іншої людини: дуже старої, хворої, пораненої, яка до когось підкрадається, щось шукає, від когось рятується і т.д.
«Професіонали»
Уявити себе представником тієї чи іншої професії та за допомогою мистецтва пантоміми показати його в роботі. Згадати, хто за фахом батьки чи знайомі. Глядачі мають здогадатися, кого учасник зобразив.
"Люстерко"
Артисти гримуються перед дзеркалом. Діти встають у парах, обличчям один до одного. Один із них артист, а інший – дзеркало. "Дзеркало" уважно стежить за рухами "артиста" і повторює їх дзеркально. Рухи мають бути плавними та неквапливими.
Що робити артист? Одягати перуку, укладати волосся, класти на обличчя тон, підводити брови, фарбувати вії та губи тощо.
«Вікно»
Між дітьми уявне вікно з товстим склом, через яке звуки не проходять. Один хоче щось сказати товаришу. Кожному треба наперед вирішити, що він збирається повідомляти партнеру. Для цього він може артикулювати губами, писати уявні літери на склі, пояснювати на пальцях. Партнер повинен його зрозуміти і відповісти так само.
«Циркові артисти»
Дітям потрібно уявити, що вони справжні артисти цирку. Це канатоходці на дроті, важкоатлети, боксери, фокусники, жонглери, наїзники на конях, акробати, клоуни, гімнастки. Перевтілення буде повним, якщо діти навчаться працювати з уявними предметами.
«Масові сценки»(етюди-імпровізації)
Це завдання підводить учнів до професійного розуміння драматургії. Воно включає комплекс умінь і навичок, набутих у процесі навчання, що дозволяють «показати» свого персонажа в залежності від місця і часу дії, його бажання. Спочатку вибираються місця дії, які вже знайомі дітям по сценічній роботі. Наприклад, видаються такі сценки: «У залі гральних автоматів», «В ательє готової сукні» (хтось може зображати манекенів), «У тролейбусі», «У магазині», «На уроці», «На речовому ринку», « У бібліотеці», «На пошті», «У перукарні», «У фотоательє» тощо. Коли місце вибрано, робиться вигородка-декорація. Обговорюються питання:
«Кого ви хочете уявити? Як має виглядати сценічне місце у тій чи іншій ігровій ситуації?» Розподіляються ролі, підбирається реквізит.
Після перегляду проводиться аналіз сценок учнями-глядачами та вчителем.
«Імпровізація казки»
Клас ділиться навпіл, і обидві групи вибирають собі режисера та підбирають для інсценування добре відому казку, розподіляють ролі. Можна зображати й неживі предмети. Потрібно говорити своїми словами, а найголовніше – зберігати сюжетну лінію!
«Одночасний уклін, ляснути в долоні»
Усім відразу або одній групі дається час, за який діти повинні зібратися і без будь-яких команд з чийогось боку одночасно ляснути в долоні, а через якусь паузу (наприклад, три секунди) знову ляснути і т.д. Бавовни можна замінити поклоном у пояс, підніманням рук або підстрибуванням. Вправа вважається добре виконаною, коли все виконується одночасно, коли немає рикошету в бавовнах або різнобою в рухах.
«Перетворення предмета»
Якщо стілець перетворюють на мотор автобуса, то інші учні можуть стати пасажирами, кондуктором, помічником слюсаря, товаришем шофера і т.п. Коли глядачі здогадуються про зміст, місце та час «перетворення», кожен із глядачів може вигадати роль і справу для себе, але таке, щоб «перетворення», задане першим виконавцем, стало більш повним і виразним. Кожен може стати помічником. Роботу помічників слід оцінювати: добре працює такий помічник, який, по-перше, не заважає головному виконавцю, по-друге, знайшов собі несподівану справу, по-третє, виконав її по правді, по-четверте, його робота допомогла та розширила ефект перетворення.
«Перетворився сам»
Групі учнів (3-7 осіб) пропонується «перетворитися» на кущі, дерева, квіти, іграшки, інструменти, фрукти, овочі, ягоди, хліб тощо. Завдання можна давати у формі: «Ми входимо до... (пауза, збирається увага)... спортивний магазин. Раз два три. Після команди «три» кожен із групи зображує предмет, змінюючи свою позу так, щоб тіло нагадувало задуманий предмет. У цій вправі тренується сміливість, фантазія, винахідливість, образотворчість. Учень «корежить» своє розташування у просторі, ніби влазячи у шкіру заданого предмета. Наприклад, щоб зобразити гриб зморшок, хлопчик сідає навпочіпки, стискається, витягується і робить м'яте обличчя-гримасу. Вправа зручна для початку занять; ускладнюється лінією складніших слів-заданий.
«Поділитися на команди»
Всі граючі діляться на пари, хоча б за допомогою розрахунку на перший і другий. Потім кожна пара пропонує ведучому вибір – сонце-дощик; поїзд-літач; капуста-цибуля і т.п. До того ж, ці слова треба не сказати, а зіграти. Ведучий, відгадуючи зігране слово, вибирає одного з пари та команду 1, іншого - у команду 2 (горобці - ворони) і вся група розділена, причому партнери мають можливість добре запам'ятати один одного.
З часом можна домовитися про характер слів, наприклад, тільки одухотворені, або неживі предмети, або один такий, інший - інший. Прикметники, квіти, події, письменники тощо.
Ця гра дає можливість кожному зіграти, т.к. це потрібно не саме собою, що багатьом здається страшним, а як допоміжне завдання для поділу на команди.
"Взяти партнера, мінятися місцями"
"Взяти партнера" - це означає зв'язатися очима з кимось у групі, при цьому не можна користуватися жестами, словами, тільки ловити погляд так, щоб зв'язатися очі в очі. Тоді з'являються пари партнерів, яким потім можна дати будь-яке додаткове завдання- Помінятися місцями, поставити одне одному питання, одному підвестися, іншому сісти і т.д. Цю вправу зручно задавати і тоді, коли потрібно з якоїсь причини швидко змінити порядок розподілу дітей. Наприклад, щоб хлопчики переміщалися з дівчатками, достатньо дати ланцюжок команд; «Взяли очима партнера (пауза). Кинули цього партнера, взяли іншого (пауза).
У будь-якій груповій роботі важливо вміти уважно та спокійно спілкуватися один з одним. Важливо й самому утримувати увагу на партнері та помічати його увагу до себе. Початок цього вміння тренування швидко зв'язуватиметься поглядом (дивитися один на одного). Ті, хто стоїть у колі і сидять, зв'язуються очима і міняються місцями. Далі можна просити зв'язатися очима групу в 3 – 4 особи і просити їх стати одночасно. У міру тренування завдання слід ускладнювати: міняючись місцями, поставте запитання; помінятися місцями разом із стільцями без гуркоту та стукоту; взяти очима першого партнера, кинути, взяти другого, кинути, взяти третього, помінятися місцями з другим тощо.
«Вправи зі стільцями»
Уся група за командою; «Приготувались! Будь ласка!», одночасно встала, піднявши стільці, ставить їх у вигляді якоїсь фігури і водночас сідає. Наприклад; «Приготувалися одночасно поставити стільці у півколо обличчям до дверей! Будь ласка!" Важливо, щоб не було жодних розмов під час виконання завдання, ніхто не командував, всепрацювали одночасно, пристосовуючись один до одного. За цим можуть стежити судді.
Поступово фігури можна ускладнювати, задаючи стільці навколо, квадратом, літерою Г, цифрою 3. Щоразу слід звертати увагу на чіткість кінця вправи, щоб всі працюючі саме одночасно сіли на свої поставлені стільці.
"Зіпсований телефон"
Учні передають якесь слово пошепки на вухо один одному так, щоб усі учні в ряду по ланцюжку отримали і передали слово. Решта «ловлять» на слух, намагаються зловити, яке слово передає ряд. Спочатку вчитель запитує у тих, хто ловив, яке слово передавав ряд, потім яке слово отримав останній в лінії передачі і, нарешті, яке слово передав перший. Цю вправу можна проводити російською та німецькою мовами.
«Ходити слід у слід»
Ця вправа на підлаштовування до партнера, що йде перед собою. Ставити ногу можна тільки в «слід», що звільнився, що йде попереду, так йде весь ланцюжок. Для виправдання можна вигадати, що йдемо через болото, або грязюкою, або через струмок по каменях, тоді можна не просто йти, а стрибати і вибирати, куди поставити ногу. Необхідно стежити, щоб той, хто йде ззаду, не наступав на п'яти попереду того, хто йде, а чекав, коли «слід» звільниться повністю. Коли вправу виконує лише частина учнів, інші можуть стежити за точністю виконання.
Рухлива вправа для всієї групи. Кожен наступний наступає у слід попереднього. Увага та орієнтація на поведінку (кроки) іншого лежить в основі театрального тренінгу в цій вправі. У новачків часто виникають труднощі у виконанні цього найпростішого завдання. Важливо повторювати та тренувати тих, хто погано з ним справляється. Це завдання також може виглядати як колективний етюд «перехід через болото» різними групами, з розвитком етюду до «порятунку» груп, що провалилися, і надання допомоги один одному, зберігаючи при цьому завдання ставити ноги слід у слід. Пізніше можна вибрати ведучих, які вигадують, де вони, навіщо і чому вони йдуть, які на шляху перешкоди і т.д. Залежно від завдання має змінюватися логіка поведінки, але зберігатися той самий ступінь уважності.
«Літає, не літає»
Ця традиційна дитяча гра на увагу. Ведучий називає іменники, які грають виконують відповідно задані рухи: на літаючий предмет, наприклад, ляскають у долоні або махають руками, на не літаючий предмет - нічого не роблять або притискають руки вздовж тіла. Хто помиляється, той вилітає з гри. Можна проводити гру на одухотворені та неживі предмети, на парні та непарні числа тощо.
«По правді і навмисне»
Спочатку виконується справжнє «справа» - шукати заховану у класі голку, потім це робиться «навмисно», тобто. виконуючий, знаючи, що голки немає, шукає її так само, як шукав по правді. «Справи» можуть бути різними; цілити і кидати в ціль м'ячик, мити стіни, поливати квіти, виметати підлогу, цілитися, тренуватися: по правді, потім навмисне.
"Гра в хованки"
Спочатку діти грають по правді, реально, водять і ховаються, та був повторюють навмисно, тобто. грають ніби грають у хованки, але так, щоб ніхто не здогадався, що навмисне.
Гра важлива у розвиток навичок колективної роботи. Важливо, щоб усі діти брали участь у ній, за її характером педагог зможе визначити важливі особистісні властивості школярів.
Грати по правді і грати навмисне, повторюючи у другому випадку все, що було в першому, у великому колективі важко, т.к. всі один від одного залежать. Зіграти гру – завдання кінцеве. Щоб цікаво було дивитися, можна вносити нові події, події, вчинки.
Перший етап - граємо і повторюємо елементи.
Другий етап - граємо один раз і відновлюємо все, що відбулося в повторенні.
Третій етап - будуємо гру-виставу.
Пропонується всім дітям за сигналом на швидкість вишикуватися за алфавітом перших букв прізвищ або імен учасників.
Завдання потрібно виконувати мовчки. Завдання можливе лише у групі, де всі знають прізвища один одного та алфавіт. У вправі не слід допускати жодних розмов, суперечок, суперечок (словами чи жестами). Група повинна мовчки переміщатися, допоки кожен не займе свого місця; коли ряд побудований, «судді» оцінює їхню роботу, перевіряє, пропонує.
Для театральної культури важливим є настрій на спільну, колективну роботу. Це почуття зв'язку необхідне у виконавській театральній творчості. Будуватися можна за будь-яким "правилом": імена "на голосні", потім "на приголосні" або "через одного", за алфавітом прізвищ, за старшинством днів народження і т.п.
Діти, зчепившись за руки, «пишуть» своїм хороводом задану педагогом букву; письмову Б, Е, Р, О, І, П, Л, Р, В і т.п. (Друкарські). До початку листа всі повинні стояти в хаотичному порядку, кожен сам собою. Якщо дітей багато, можна задати коротке слово, наприклад: кіт, як.
«Хоровод-лист»- це вправу виконується легко, якщо хоровод слухняний і кмітливий, якщо ведучий добре пише, тобто. знає, як починати писати букву. Для такого хоровода потрібно 10-12 осіб. Він дає хорошу розминку і узгодженість рухів, крім того має завдання - дію - результат, причому колективні рівноправні дії та чіткий результат. У цьому користь як тренування колективної роботи.
«Перетворення кімнати»
Як і вправу перетворення речі виконується рахунок точного виконання відповідних дій. Учень щось робить у кімнаті, і ми розуміємо, що це вже не кімната, а ліс, наприклад, вокзал тощо.
Ця вправа вважається центральним театральним завданням першого етапу знайомства з акторською творчістю.
«Тіло у справі»
Дитина застигає в якійсь позі, і всі бачать як би фотографію під час виконання якоїсь справи, наприклад, розгляд вітрини, вкладання продуктів у сумку, вихід з під'їзду тощо. Інші діти намагаються відгадати сфотографовану справу, але відгадати без слів. Вони виходять, повторюють позу та продовжують дію, перервану моментом фотографії. Природно, що діти показуватимуть різні дії. Все обговорює, у чому один показ відрізняється від іншого, який відповідає тому, що вони бачили. Можна продовжити цю вправу завданням "доповни" - перший задає свою фотографію, а другий, третій і т.д. «входить» у фотографію зі своїми розумінням першої пози, тобто. зі своїм уявленням про сфотографовану історію, про те, що там повинно і могло б відбуватися ще. Коли усі охочі у фотографію увійшли, дається команда продовжувати перерваний фотографією рух. Іноді виходить, що один «живе» у лісі, інший на кухні, третій – у гімнастичній залі. Виходить своєрідне «нісенітниця», і діти добре це бачать, іноді на велику радість усіх учасників вся картина оживає без порушень життєвої логіки.
«Творіння сюжетів через костюми»
Називаються або викликаються два, три персонажі-костюми, діти вигадують сюжет, що їх об'єднує: де, коли, чим почалося, що сталося, чим скінчилося. Важливо, щоб завдання грало з мінімум словесного тексту, весь акцент - на те, що відбувається, дія кожного з виконавців.
Карнавальні костюми дозволяють розгорнути роботу з написання сюжетів-історій, діючі лицяяких визначатиметься «костюмами». Яка історія-сюжет могла статися між тигреням та дзвіночком? Яка ~ між мушкетером та сніжинкою? І т.п. Костюм дає поштовх для фантазії, а зіткнення двох костюмів в одній історії спрямовує цю фантазію за певним руслом, у результаті часто виникає яскравий виконавський ефект. Дітям вдається зіграти досить протяжну сценку, імпровізуючи текст у пропонованих обставинах сюжету та характеру. Перше складається на занятті. Друге випливає із вимоги особливої поведінки у костюмі.
«Дитячі вірші з ролей»
Ця вправа – діалог у різних інтерпретаціях. Це репетиція сценок, але з вибудовуванням різних виконань та різних задумів. Проробляється зв'язок між ними, - якщо грати так, то загальний зміст буде таким; якщо задумати третє, то треба грати знову по-іншому. Для роботи зручні діалоги із віршів Маршака, Барто, Заходера. Наприклад:
Замовлення для Житкова.
Вибачте, немає такого.
Де цей громадянин?
Полетів учора до Берліна.
«Масова сцена»
Дітям пропонується створити живу картину під назвою базар, зміна, стадіон, пляж і т.д. Картина – фотографія. Потім кожен виконавець визначає для себе, де він був, що робив за 1 хвилину до фотографії і що буде з ним за хвилину. Потім пропонується почати проживати ситуацію до моменту фотографії, бавовна у долоні педагога – фіксує момент, потім бавовна, і ситуація розгортається далі.
Ця вправа сюжетна і об'ємна за виконанням, але мобілізувавши терпіння та організаційні здібності, педагог зможе підготувати з дітьми досить виразні та видовищні театральні номери.
Робота над «до» та «після» фотомига проводиться для того, щоб кожен виконавець був у максимально живій та природній ситуації в момент «стоп» - зйомка.
Масову сцену можна вдосконалити за законами мізансценування, композиції. Можна «одягти» масову сцену, підібрати реквізит. Якщо підготувати для показу те, що було «до» і «після», потрібно буде скласти слова.
p align="justify"> Для роботи над масовою сценою можна брати за основу твори літератури.
